Você está interessado em tomar melhores e perfeitas fotos? É a sua necessidade fotografia em extras vigor?
Bem, se você realmente tem interesse em fotografia profissional ou é apenas o seu hobby para tirar boas fotos, então é extremamente importante que você deve ter certas habilidades para melhorar a sua fotografia. Pelo menos você pode tirar fotos melhores carteiras de sua própria e você vai finalmente descobrir que o seu trabalho do cliente a ser melhorado também.
Mas de onde você começa? Quais são os conceitos básicos eo que você pode fazer para levar sua fotografia para o próximo nível?
Apenas relaxe! Aqui nós apresentamos dicas rápidas que irão ajudá-lo a obter melhores e perfeitas fotos imediatamente. Aplicar os dado técnicas de fotografia, e você vai notar o resultado tão rapidamente como você aplicá-las. Basta dar-lhe uma tentativa e tenho certeza que você não vai se decepcionar.
1. Posicione seu objeto
Se colocar o assunto no centro, em seguida, muitas vezes dá composição muito chato e estático. Além de selecionar o que para atirar e melhores configurações, você deve aprender o básico de composição – é uma das maneiras básicas para melhorar seus resultados.
Embora existam várias regras e teorias que podem ajudar você a faz a composição perfeita. No entanto, a chave reside durante o tempo quando você tirar suas fotos e você para pensar onde posicionar o objeto na sua imagem.
É simples, em vez de manter o assunto no meio, movê-lo para um lado e você vai notar que ele faz imagem mais equilibrada.
Você deve aplicar a abordagem típica – que consiste em dividir cada lado da foto em 3 áreas de igual tamanho. Depois, então você deve posicionar seu assunto principal em uma dessas linhas ou onde eles se cruzam.
2. chegar perto de Assunto
Enquanto você atirar imagem, em seguida, tentar chegar o mais perto de seu assunto. Se você é capaz de fazê-lo, então você não só chegar perto, mas você é capaz de preencher o seu quadro com foco em seu assunto e torna-se elemento mais importante no tiro. Alguns point-and-shoot-câmaras não vêm com melhores lentes e, portanto, você tem que fazer isso para que você pode completamente preencher o quadro com seu assunto.
3. Afie seus tiros
Quando você vai para afiar um tiro, é aconselhável que você deve sempre usar a menor quantidade que cria o detalhe em sua tiro nítidas e precisas.
É verdade que afiar suas imagens mais vai lhe dar imagens mais nítidas, mas isso leva tempo e também você tem que dominar nesta área. Você tem que praticar alguma contenção, ou então você vai acabar com aumento de ruído e feias imagens.
As principais razões comuns por trás do excesso de nitidez é aplicá-lo na fase de errado no seu processamento e também aplicá-lo para a foto que já está afiada. Se você está tomando imagens JPEG, então ele pode já ter na câmera afiada, portanto, você tem que ter cuidado quando você aplicar a nitidez extra.
arquivos RAW não são aplicadas com nitidez na câmera, mas você pode aplicá-lo durante a edição-lo no software de edição de imagem. Se você decidiu que você está indo para aplicar a nitidez durante a edição de suas fotos, então é melhor que você desligue qualquer na câmera ou nitidez conversão cru.
Dicas de bônus – Se você estiver aplicando nitidez a sua foto usando o filtro Máscara de Nitidez do Photoshop, em seguida, como um ponto de iniciante – você deve tentar usar uma quantidade entre 50% e 80%, e um raio de 1 e limite de entre 2 e 5.
4. Fazer uso de Saturação
Na janela de Hue ou Saturação, use o menu suspenso – Permitirá que você diminuir a saturação das cores particulares, sem perder detalhes.
Assim como a nitidez, saturação também requer cuidado extra apenas para evitar sua foto olhar brassy e feio. Há muitas cenas em que você vai descobrir que algumas cores são mais saturadas do que outros, especialmente a cor vermelha e verde, portanto, em vez de saturar a imagem inteira, você deve apontar para cores específicas usando o controle / saturação Hue.
5. Assuma o controle de Foco
Fazer uso de determinados pontos AF para alvejar sobre assuntos fora do centro.
Basta deixar a sua câmera para focar os temas e vai focar automaticamente usando o ponto de foco central. Isto irá criar as imagens nítidas em muitos.
Use pontos AF individuais para se concentrar em off-center submete condições, mas se você quiser a imagem mais criativa, então você deve assumir o controle sobre o ponto de foco. Depois de tudo, o sujeito não será sempre no centro do quadro.
Então você tem que primeiro aprender sobre a forma de obter a sua câmara focar precisamente o ponto que você quer ser afiada. Câmera vem com várias número de pontos de focagem disponíveis em toda a estrutura que você pode ver através do visor e estes fornecem uma solução excelente para se concentrar em assuntos fora do centro. Você deve definir sua câmera para o modo de focagem automática de ponto único, em vez de defini-la para a seleção múltipla ou automático.
6. Concentre-se em mover-se sujeito
Se você está tirando fotos de objetos em movimento, então você deve ter conhecimento de que modo você deve usar o foco. Aqui nesta situação, você deve fazer uso do modo de focagem automática contínua. Agora ambas as SLRs digitais e modelos de point-and-shoot têm esta característica.
Para isso, você precisa mudar a forma Modo foco único ou um tiro para Contínuo ou AI Servo Mode. Você pode ativar este modo a partir do seu menu da câmara. Este modo vai permitir que você mantenha a tirar fotos enquanto você mantenha pressionado o botão do obturador. Este modo também é útil ao tirar fotos de cenas de ação.
Dica Bônus: Por que minha imagem está desfocada?
Se você está tirando fotos que não são nítidas ou turva, então você deve saber as razões por que é assim? Isto pode ser devido a focando incorreta no entanto, também pode ser devido ao assunto em movimento ou câmera treme. Nesta situação, você precisa de detectar o erro, corrigir o problema e tente novamente.
7. Ajuste Branco Equilibrar corretamente
Se você escolher a luz do dia predefinição de balanço de branco, em seguida, que vai oferecer o céu azul bom equilíbrio e folhagens quente.
Muitos fotógrafos esquecer a definição do balanço de brancos correcto, especialmente quando você está atirando em cru, e então você pode configurá-lo quando você processa suas fotos mais tarde. Mas se você realmente deseja obter melhores resultados, então você pode ativar o equilíbrio de branco para a direita na câmera.
configuração Balanço de branco automático da câmera normalmente faz um bom trabalho em capturar as cores em diversas situações de iluminação, mas você não pode dizer que ele é perfeito.
Para obter melhor resultado, você precisa utilizar os valores predefinidos manualmente, quando o assunto é dominado por uma única cor, como azul céu, por do sol alaranjado ou em grande grama spread.
A configuração automática elimina um pouco do calor, enquanto o preset nebuloso sobre-enfatiza.
Nessas condições, o Balanço Automático de Branco pode definir um valor para neutralizar este problema de cor forte e, portanto, você obterá melhores resultados se você selecionar e ajustar as configurações de equilíbrio de branco que se adapte às situações de iluminação como Sunset, Sunrise ou Sombra.
Dica Bônus: definir um balanço de brancos personalizado
Tente com um assunto cinza que preenche todo o quadro (você pode pegar um pedaço de cartão) e tomar um tiro na mesma posição que o tema que deseja. Após esta tirar outra fotografia com a sua câmara ajuste de equilíbrio de predefinição manual ou sob encomenda branco. Você definitivamente vai ver as alterações em ambas as imagens.
8. Manusear Iluminação de alto contraste
Como você vai lidar com a situação de iluminação de alto contraste? Como você pode tomar o alcance máximo de tons?
Se você estiver usando configuração Compensação de exposição do SLR para ajustar a exposição global, em seguida, ele pode facilmente lidar com a situação em muitas condições, mas há condições em que a alta-luz / brilho do assunto é muito maior para a sua câmera e, portanto, sua câmera não pode capturar detalhe tanto em alta luz e sombras.
Ele é chamado de Dinâmico Alcance da câmera que difere entre os diferentes modelos, é bastante comum para descobrir cenas onde o contraste é maior do que até mesmo as melhores câmeras não podem lidar com ela.
Se você praticar regularmente, então você irá identificar essas situações antes de começar a filmar, no entanto, a melhor maneira de identificar a situação é para rever o seu tiro e veja se há avisos de realce e de histograma.
A imagem de dois acima, uma tomada em -1 exposição e outro é tomado em um. Misturando o sob e sobre tiros expostas que dá a imagem com detalhes nas sombras e destaques.
Iniciado por capturar a foto e verificando as sombras vem à esquerda do gráfico. Após isso, você pode ativar os destaques de aviso display. Se a sua câmara de vídeo pisca apenas para indicar que existem destaques, sem quaisquer detalhes, em seguida, a câmera não será capaz de capturar toda a gama de luminosidade.
Para corrigir esse problema, existem vários números de maneiras de corrigi-lo. Muitas câmeras vêm com o sistema embutido para capturar mais sombra / destaca os detalhes de fotos normais. O Sistema Canon é Auto Lighting Otimizador ea versão Nikon é conhecida como D-Lighting activo.
9. Técnicas de Compensação de Exposição
Se você está capturando os indivíduos com fundo escuro, então ele pode causar sua câmera para o excesso de expor o tiro. No entanto, a marcação na compensação de exposição negativa resolve este problema.
É bastante confuso se para aumentar ou diminuir a exposição do seu tiro porque você tem que ajustar a situação em frente. Bem, abaixo descobrir como usar a compensação de exposição da câmara para escurecer ou clarear sua foto.
Se o assunto contém cor mais escura, você pode achar que sua câmera super-exposta sua cena, portanto, você tem que reduzir a exposição. Pressione e segure o botão de compensação de exposição, diminuir a exposição girando a roda esquerda para entrar no valor de -1, em seguida, tomar o tiro novamente.
Se o assunto contém cor mais clara, você pode achar que a sua câmara vai subexposta seu tiro, portanto, você tem que aumentar a exposição. Pressione e segure o botão de compensação de exposição, aumentar a exposição girando o direito de marcação para introduzir o valor de um, em seguida, tomar o tiro novamente.
10. Faça bom uso do espaço
Se você dá a sala de objeto no quadro de mover é geralmente a melhor composição. Esta técnica vem útil quando você atirar objetos em movimento, tais como animais ou retratos.
O espaço perto do seu assunto é tão importante quanto o assunto para fazer o seu sucesso composição. Você precisa primeiro pensar sobre o quanto espaço você deseja incluir no seu assunto em seu tiro.
Bem, esta não é a ciência exata, no entanto, como regra universal, você deve incluir torno, se acrescentam beleza para as fotos. Se você está tomando animais selvagens ou retrato imagens fotos, então você pode mostrar o ambiente em torno dos assuntos.
Se você deixar pouco espaço para o sujeito ‘mover’ ou ‘olhar’ em seguida, sua imagem pode olhar restrito.
Usando o espaço em seu tiro é melhor e é o aspecto fundamental que é particularmente aplicável a tiros em movimento, ação e retratos. Quando alguém olha para as imagens que estão em movimento, em seguida, as pessoas naturalmente olhar para a frente para a área que está a avançar.
Devido a isso, é melhor idéia para deixar mais espaço à frente do assunto, para que parece que ele está se movendo para a frente e não para trás, ou então a sua imagem vai olhar desequilibrado. técnicas mesmas maçãs para retrato também – deixar algum espaço no lado em direção ao seu assunto está olhando para gerar rapidamente composição consideravelmente mais equilibrada.
11. Tente incomuns e diferentes ângulos
Sugere-se que você não deve sempre enfrentar diretamente os seus assuntos. Alguns dos grandes fotos são criados quando você está tentando algum experimento diferente. Você pode tentar estes ângulos – Vá alto, baixo para baixo, passar para o lado ou tentar colocar algo na frente da câmera e, em seguida, tomar um tiro. Bem, eu tenho certeza que você vai olhar pouco estranho enquanto você faz isso, mas as suas fotos virá mais criativa e excepcional.
12. Captura tantas fotos como você pode
Você está tomando vantagens máximas de sua câmera? Se NÃO, então começar a começar a tomar mais fora dele. Tire quantas fotos você pode em uma posição e mais tarde você pode excluir os maus. Então vá em frente e continuar a fotografar de distância. Desta forma, você terá mais chances de selecionar as melhores fotos fora dessas fotos tiradas. Apenas para o seu exemplo, eu fotografar até 40-50 fotos e selecione apenas 4-5 melhores fotos de todo o conjunto.
Conclusão
Então, essas são algumas dicas e truques que você pode seguir para melhorar suas habilidades de fotografia e tirar fotos melhores úteis fotografia. Espero que com estas dicas rápidas e fáceis você vai se tornar um bom fotógrafo dentro de alguns prática de meras horas.
Então, o que você está esperando apenas pegar sua câmera e comece a desfrutar de tiro!
Taposhi is an expert technical writer with 5+ years of experience. Her in-depth knowledge about data recovery and fascination to explore new DIY tools & technologies have helped many. She has a great interest in photography and loves to share photography tips and tricks with others.